Rabu, 29 Februari 2012

indah , roman ,reska 29 februari 2012 "memoriessong"

Peterpan
Peterpan adalah sebuah band dari Bandung, Indonesia. Band ini dibentuk pada tahun 1997 dan terkenal berkat lagu-lagunya "Ada Apa Denganmu", "Topeng", dan "Kukatakan Dengan Indah". Pada awalnya kelompok Peterpan terdiri dari Ariel, Uki, Loekman, Reza, Andika, dan Indra. Namun di bulan November 2006, dua anggotanya, Andika dan Indra dipecat dari grup musik tersebut. Perpecahan ini dipicu adanya perbedaan prinsip kreativitas.
Perjalanan karier
Awal terbentuk
Personil Peterpan saat masih lengkap (sebelum Indra dan Andika keluar).
Pada tahun 1997, Andhika (kibor) membentuk band Topi dengan mengajak adik kelasnya di SMU 2 Bandung, Uki (gitar), serta teman mainnya, Abel (bas) dan Ari (drum). Uki pun mengajak teman SMP-nya Ariel yang mengisi posisi vokal. Dengan formasi seperti itulah, mereka mulai manggung dan memainkan musik beraliran Brits alternatif. Kemudian Ari mengundurkan diri dan Topi pun bubar tanpa sebab yang pasti.
Andika mengumpulkan kembali personel Topi di tahun 2000. Namun kali ini, posisi drum dipegang oleh Reza. Untuk memberi warna musik yang lebih dewasa dan lebih kaya melody, maka diajaklah Loekman, teman kakak Indra, yang akhirnya jadi lead guitar (gitar utama). Setelah terbentuk dengan formasi enam orang, mereka pun mengambil nama peterpan. Tanggal 1 September 2000 secara resmi peterpan terbentuk.
Perjalanan profesional peterpan dimulai tahun 2001 dengan merambah dari café ke café di Bandung. Mereka bermain di café O'Hara dan Sapu Lidi dengan membawakan lagu-lagu top 40, serta alternative rock seperti Nirvana, Pearl Jam, Cold play, U2, Creed, dll. Saat di café Sapu Lidi-lah potensi mereka terlihat oleh Kang Noey (basis Java Jive) yang sedang mencari band untuk mengisi album kompilasi. Dari tiga lagu yang dikirim untuk demo, "Sahabat", "Mimpi Yang Sempurna", dan "Taman Langit", terpilih lagu "Mimpi Yang Sempurna" untuk dimasukan ke album kompilasi Kisah 2002 Malam yang dirilis Juli 2002. Tak disangka lagu tersebut menjadi jagoan album ini dan mendongkrak penjualan sampai di atas 150.000 kopi.
Taman Langit
Perusahaan rekaman Musica Studios pun tak melewatkan potensi peterpan. Musica mempercepat pengajuan kontrak untuk debut album peterpan. Akhirnya debut album peterpan bertajuk Taman Langit dirilis bulan Juni 2003. Tak disangka, album itu mampu terjual di atas angka 650.000 kopi. Atas prestasi tersebut, mereka menerima Multi Platinum untuk album Taman Langit.[1]
Tak hanya jumlah penjualan, peterpan juga sukses mencetak rekor konser maraton di enam provinsi dalam tempo 24 jam pada tanggal 18 Juli 2004. Konser bertajuk "LA Lights Peterpan 24 Jam Breaking Record" itu dimulai di Medan, Sumatra Utara sekitar pukul 07.55 sampai 08.40 WIB. Dari sana, mereka lalu melanjutkan di Padang, Sumatra Barat sekitar pukul 10.45 hingga 11.30 WIB. Pada jam 12.55 hingga 13.40 WIB, Peterpan konser di Pekanbaru, Riau, terus Lampung pada jam 16.25 sampai 17.10 WIB. Ariel lantas membuka konser di Semarang, Jawa Tengah, sekitar pukul 19.45 dan berakhir pada 20.30 WIB. Konser Peterpan ditutup di Surabaya sekitar pukul 22.15 sampai 23.00 WIB. Atas prestasinya ini, mereka berhak dicatat dalam Museum Rekor Indonesia (MURI).[2]
Bintang di Surga
Pada Agustus 2004, Peterpan merilis album ke-2 bertajuk Bintang di Surga. Album itu telah terjual 350.000 kopi dalam waktu 2 minggu setelah rilis dan pada awal Januari 2005 telah mencapai 1,7 juta kopi.[3] Pada Februari 2005, penjualan album ini mencapai 2 juta kopi.[4] Dan menurut catatan, album ini mampu terjual sebanyak 3 juta kopi.[5]
Di awal tahun 2005, Peterpan meraih penghargaan sebagai artis favorit Indonesia di MTV Asia Aid pada tanggal 9 Februari 2005 di Bangkok.[6][7] Dalam Anugerah Musik Indonesia (AMI) 2005, Peterpan menempati urutan teratas nominasi dengan memperoleh 11 nominasi. Empat di antaranya dicetak lewat lagu "Ada Apa Denganmu".[8] Dari 11 nominasi itu, Peterpan mendapat 7 penghargaan, antara lain untuk "band terbaik", "album terbaik", "grafis desain album terbaik" dan "karya produksi terbaik", karena album Bintang di Surga.[9] Pada ajang SCTV Music Awards 2005, Peterpan mendapat penghargaan di kategori "Album Pop Group Ngetop"' dan "Lagu Paling Ngetop".
Pada tahun 2005, Peterpan kembali merilis 2 album yaitu : VCD Untuk Sahabat Peterpan yang berisi Orginal VCD Karaoke termasuk video klip serta dokumentasi saat mereka melakukan pemecahan rekor konser selama 24 jam di 6 kota.[10],dan album jalur suara film Alexandria.[11]
Perpecahan
Pada tanggal 4 November 2006, Andika dan Indra, resmi keluar dari anggota band. Kedua mantan personel ini pada akhirnya membentuk kelompok lainnya yang diberi nama The Titans.
Pasca keluarnya Andika dan Indra, posisi mereka ditempati oleh dua pemusik tambahan, yaitu Lucky dan David. Dengan formasi tambahan ini, Peterpan merilis, Hari yang Cerah. Acara launching album ini juga dibuat lain karena dilakukan di dua negara. Di RUUMS Kuala Lumpur pada 25 Mei 2007 setelah itu di Bandung di Monumen Pahlawan Gazebo dan disiarkan secara live di 6 stasiun televisi.[12]
Album ini diklaim sebagai album terakhir mereka dengan nama "Peterpan". Ariel mengklaim bahwa pada akhirnya mereka akan melepaskan nama Peterpan dan menggunakan nama lainnya.[13]
Meski tanpa foramsi utuh seperti dulu, peterpan masih mampu memperlihatkan 'taring'nya. Di bulan September 2007, mereka mendapat kehormatan untuk mengikuti acara "Song Festival" di Korea Selatan.[14] Sebelumnnya, peterpan juga masih mampu mengantongi penghargaan sebagai Best Favorite Artis Indonesia MTV Asia Award 2006 dan Album Pop Group Ngetop SCTV Music Award 2006.
Pasca Ditangkapnya Ariel
Setelah diguncang oleh perpecahan di antara para personelnya, band ini sekali lagi ditimpa musibah, yaitu dengan munculnya kasus video adegan mesum seseorang yang mirip Ariel Peterpan. Kasus ini mengakibatkan ditangkapnya Ariel pada tanggal 22 Juni 2010.[15] Namun kasus ini tidak menyurutkan semangat penggemar Peterpan. Dan untuk menjawab kerinduan penggemar mereka, Ariel dan kawan-kawan beberapa kali mengadakan pertunjukan di dalam Lembaga Pemasyarakatan.
Kerusuhan di konser
Sama seperti grup band tenar lain di Indonesia, konser peterpan pun tak lepas dari masalah. Pada tahun 2006, saat konser di stadion Harapan Bangsa Lhongraya Kota Banda Aceh tanggal 22 Februari 2006, sedikitnya 30 orang penonton pingsan, terbanyak diantaranya adalah remaja putri. Tak hanya itu, konser ini pun dinilai melanggar undang-undang Syariat Islam yang telah diberlakukan secara kaffah (menyeluruh) di Provinsi Nanggroe Aceh Darussalam (NAD) karena bercampurnya penonton pria dan wanita di dalam lapangan pertunjukan.[16]
Akibat kerusuhan saat konser bukan hanya menimpa penonton, tapi juga anggota band yang tampil. Hal ini terjadi saat peterpan konser di Stadion Bima Cirebon, 11 April 2006. Hujan batu dilemparkan para penonton tak berkarcis di luar Stadion, akibatnya tak hanya belasan penonton dilarikan ke berbagai rumah sakit akibat lemparan batu, tapi juga sang vokalis, Ariel, yang tak luput dari hujan batu tersebut. Ariel terkena lemparan di bagian dada sehingga langsung diamankan ke luar Stadion. Akibat peristiwa itu konser menjadi terhenti di saat peterpan membawakan lagu kelimanya "Mungkin Nanti" sekitar pukul 20.30 WIB.[17]
Diskografi
Album studio
Album lainnya
Singel
  • Ariel - Dara (2011)
Video Klip
Penghargaan
Tahun 2002
  • Rookie of the Year 2002 versi Majalah Hai
Tahun 2004
  • Grup Pendatang Baru Ter-Ngetop SCTV Music Award
  • Rekor MURI – Konser Maraton 6 Kota 24 Jam - 18 Juli 2004
Tahun 2005
  • Best Favorite - Artis Indonesia MTV Asia Award - Februari 2005
  • Album Pop Group Ngetop SCTV Music Award - Mei 2005
  • Lagu Paling Ngetop, SCTV Music Award - Mei 2005
  • Band Paling Ngetop di SCTV Award - Agustus 2005
  • Penjualan Album Terbaik Sepanjang Tahun, MTV Music Award – September 2005
  • Grafis desain album terbaik Bintang di Surga AMI Awards 2005 - November 2005
Tahun 2006
  • Best Favorite - Artis Indonesia MTV Asia Award - April 2006
  • Album Pop Group Ngetop SCTV Music Award - Mei 2006
  • Video of The Year: Bintang di Surga, MTV Indonesia Award(Peterpan)
Tahun 2007
  • Best Contribution Award, from Korea
Tahun 2009
  • Video Klip TerDahsyat "Walau Habis Terang", Dahsyatnya Award - April 2009
  • Band TerDahsyat, Dahsyatnya Award - April 2009
  • Lagu Terbaik versi majalah Rolling Stone dengan lagu "Kukatakan Dengan Indah"
  • Band Terfavorit, Indonesia Kids Choice Awards
  • Peterpan "Most Inspiring Artist", MTV Indonesia 25 November 2009
Tahun 2010
  • Ariel Peterpan, Penyanyi Terbaik versi Rolling Stone
Tahun 2011
  • Ariel Peterpan, "The Talk Of The Nation", versi Rolling Stone
Lagu Dara Ungkapan Kisah Ariel Dengan Luna Maya
Lagu Dara Ungkapan Kisah Ariel Dengan Luna Maya – Suasana Rutan Kebon Waru, Bandung pada kemarin Senin (18/4),  diramaikan oleh acara peluncuran single terbaru dari Ariel bersama bandnya Peterpan yang berjudul Dara. Meski harus mendekam di balik jeruji besi, bukan berarti ia harus berhenti untuk bermusik. Lagu terbaru berjudul Dara itu menceritakan tentang keadaan Ariel selama menjalani hukuman. Kisahnya pun tak lepas dari sang pacar, Luna Maya. Lagu tersebut dibawakan oleh Ariel pada kemarin pagi dengan diiringi petikan gitar.
Dalam arti luasnya, lagu Dara ini bertema tentang kerinduan seseorang. Namun, Ariel tidak ingin menyudutkan jika lagu ini adalah tentang kisahnya meskipun sebenarnya temanya sesuai dengan keadaan disini. Maka dari itu, Ariel lebih mengartikan lagu tersebut sebagai kerinduan. Orang yang di dalam dan di luar tapi saling menguatkan untuk bisa terus melanjutkan hidupnya walaupun tertimpa masalah. Kata-kata tersebut diucapkan Ariel dalam sambutannya di Rutan Kebonwaru, Jawa Barat, Senin (18/4).
“Ini lagunya sementara judulnya Dara, tapi belum tahu nanti. Sebelum nyanyi saya mau sampaikan ke sahabat Peterpan dimana pun berada. Maaf harus menunggu lama karena album Peterpan tertunda. Mudah-mudahan lagu ini bisa mengobati. Saya berharap lagu ini bisa diterima masyarakat Indonesia juga dan saya juga memohon maaf kepada seluruh masyarakat atas semua keresahan yang telah terjadi selama ini,” ungkapnya.
Berikut syair lagu Dara:
Jangan-jangan kau bersedih
Ku tahu kau lelah
Tepiskan ke ujung dunia
Biarkan mereka-mereka
Tenangkan hati di sana
Ketika lelah
Mimpi yang menenangkan
Biarkan semua-semua
Kurangi beban itu
Tetap lihat ke depan
Tak terasingkan dunia
Dua jiwa yang perih
Masih ada di sana, untuk kita berdua
Dalam hati yang bersatu
Tempat kita berdua
Dan jangan kau bersedih
Kutahu kau lelah
Tepiskan ke ujung dunia
Sementara soal album Peterpan, Ariel mengaku masih menyelesaikan sambil jalan. Dia kerap didatangi personel Peterpan lain untuk mendiskusikannya.
Ungu (grup musik)
Ungu adalah grup musik Indonesia yang beranggotakan Pasha (penyanyi), Makki (bass), Enda (gitar), Oncy (gitar), dan Rowman (drum). Sampai tahun 2007 mereka telah menghasilkan 4 album dan 2 album mini.
Ungu terbentuk tahun 1996. Motor pembentuknya adalah Ekky (gitar) dan saat itu vokalisnya adalah Michael, sedangkan drum dipegang oleh Pasha Van derr Krabb. Tahun 1997, saat Ungu hendak manggung, Pasha Van derr Krabb 'menghilang' dan posisinya digantikan oleh Rowman. Enda yang sebelumnya adalah roadies-nya Ekky juga ikut bergabung dengan Ungu.
Tahun 2000, Ungu mulai mempersiapkan album pertama mereka, yang akhirnya dirilis 6 Juli 2002 bertajuk Laguku. Sebelumnya, Ungu ikut mengisi 2 lagu di album kompilasi Klik bersama Lakuna, Borneo, Piknik, dan Energy. Ke dua lagu tersebut adalah "Hasrat" dan "Bunga". Single pertama album ini, "Bayang Semu" menjadi original soundtrack sinetron ABG (RCTI). Meski terbilang sukses, album ini baru mendapat Platinum Award setelah hampir 2 tahun album ini dirilis.
Saat hendak masuk dapur rekaman untuk album kedua, Ekky memutuskan keluar. Oncy yang saat itu baru keluar dari Funky Kopral dipilih untuk menggantikan Ekky. Album kedua Ungu Tempat Terindah dirilis Desember 2003. Album ini menjagokan "Karena Dia Kamu" sebagai single pertama dan "Suara Hati" dipilih sebagai single kedua. Baru empat bulan dirilis, penjualannya telah mencapai 80.000 (delapan puluh ribu) kopi. Jumlah yang cukup signifikan jika dibandingkan dengan album pertama yang 'telah' mendapatkan platinum (150.000 kopi) dalam hitungan waktu satu setengah tahun.[1]
Pada tahun 2005, Ungu menjadi salah satu artis yang berkolaborasi dengan Chrisye di album terbaru Chrisye, "Senyawa".
Album Melayang dirilis Desember 2005. Di albumnya yang ketiga dengan single "Demi Waktu", Ungu mendapat double platinum.[2] Dengan hits Demi Waktu mengantarkan Ungu jadi MTV Exclusive Artis di bulan Desember 2005. Gaung "Demi Waktu" merambah negeri Jiran, Malaysia. Empat perusahaan label berebut untuk mendapatkan hak edar di sana. SRC, perusahaan yang menaungi Siti Nurhaliza akhirnya keluar sebagai pemenang.[3]
Ungu mengeluarkan sebuah mini album untuk menyambut Ramadhan 1427 H bertajuk SurgaMu yang dirilis September 2006.[4] Hanya dalam tempo sepuluh hari sejak rilis mini album SurgaMu, telah terjual sebanyak 150 ribu keping.[5] Bahkan Wakil Presiden Yusuf Kalla memberi penghargaan 'Inspiring' atas album religi SurgaMu. Sayangnya, saat hendak menerima penghargaan di istana Wapres, Ungu yang mengenakan setelah jas yang dipadu celana jeans ditolak masuk ke dalam istana, dengan alasan pakaian yang tak sesuai dengan protokoler istana.[6]
Dalam Penghargaan MTV Indonesia 2006, Ungu masuk dalam 3 nominasi, yaitu Most Favorite Group/Band/Duo, Best Director "Demi Waktu" Abimael Gandy, dan Video of the Year "Demi Waktu".[7]
Ungu dengan dukungan "A Mild Live Productions" dan "Trinity Optima Production" membuat buku biografi. Buku yang diberi judul "A Mild Live Ungu Book Magazine" itu diluncurkan pada Kamis, 10 Mei 2007, di Jakarta.[8] Dicetak sebanyak 40 ribu eksemplar, buku tersebut memuat biografi masing-masing personel, diskografi Ungu, foto-foto, dan bahkan chord lagu-lagu Ungu.[9]
Ungu juga sering terlibat dalam pembuatan album soundtrack. Ungu pernah menyumbangkan lagu untuk film Buruan Cium Gue yang dilarang edar. Ungu pun menyumbangkan 3 buah lagu untuk film Coklat Stroberi yakni dua lagu baru, "Disini Untukmu" dan "Sahabatku", serta mengikutkan lagu "Berjanjilah" dari album ketiga mereka Melayang.[10]
Dalam ajang "SCTV Music Awards 2007" di Balai Sidang Jakarta (JHCC), Ungu mendapat 4 kemenangan. Album SurgaMu yang diproduseri Trinity/Prosound membawa Ungu menjadi penerima penghargaan 'Album Religi', 'Lagu Paling Ngetop' dan 'Video Klip Paling Ngetop' untuk lagu "Andai Kutahu". Sedangkan Melayang dengan lagu andalan "Tercipta Untukmu" memenangkan kategori 'Album Pop Rock Duo/Grup'.[11]
Ungu kembali merilis album reguler keempatnya bertajuk Untukmu Selamanya. Album ini di-launching di empat negara sekaligus, yaitu 9 Agustus 2007 di Kuala Lumpur, Malaysia, 10 Agustus 2007 di Singapura, 12 Agustus 2007 Hongkong dan puncaknya 15 Agustus 2007 di Jakarta, Indonesia. Lagu andalan dalam album ini antara lain, "Kekasih Gelapku", "Cinta dalam Hati", "Apalah Arti Cinta" dan "Ijinkan Aku".[12]
Menyambut Ramadhan 1428 H, Ungu merilis album religi lagi yang berbentuk mini album bertajuk Para Pencari-Mu. Dalam album ini Ungu berkolaborasi dengan ustad Jeffry Al Buchori.[13] Album ini hanya berisi lima lagu, yaitu "Para PencariMu", "Sembah Sujudku", "Surga Hati", "Sesungguhnya", dan "Tuhanku". Sebelum mini album ini dirilis, tiga dari lima lagu telah terpilih sebagai soundtrack sinetron religi yang tayang selama Bulan Ramadhan.[14]
Ungu kembali meraih penghargaan untuk kategori 'Band Ngetop' di ajang SCTV Music Awards 2007, yang berlangsung di JCC Senayan Jakarta, Jumat, 24 Agustus 2007. Dalam ajang itu, Ungu berhasil menyisihkan grup band lainnya, seperti Ada Band, Peterpan, Radja, dan pendatang baru yang mendadak populer, Kangen Band. Pada tahun 2007, Ungu bersama Samsons dan Naff, dijuluki 'The Rising Star' band oleh penyelenggara konser musik akbar Soundrenaline, A Mild Live Productions dan Deteksi Productions, juga oleh raksasa label rekaman Musica Studio.[15]
Kasus
Ketenaran, selain membawa penggemar yang banyak, juga menimbulkan dampak negatif. Seringkali konser Ungu 'memakan' korban. Saat konser di Mojokerto, Jawa Timur, 30 Maret 2006, puluhan wanita pingsan. Sembilan bulan kemudian, tepatnya 19 Desember 2006, konser "Popcoholic with Ungu" di Stadion Widya Mandala Krida, Kedungwuni, Pekalongan berakhir dengan kericuhan yang mengakibatkan 10 orang meninggal dunia dan enam lainnya luka serius karena terinjak-injak dan kekurangan oksigen ketika puluhan ribu orang berdesakan keluar usai menyaksikan konser mereka.[16]
Kehidupan religius dan sosial
Selain mengeluarkan 2 album religi, pada pertengahan 2007, kelima personel Ungu bersama-sama menunaikan ibadah umroh untuk pertama kalinya.[17] Ungu pun berupaya menciptakan hubungan yang lebih intim dengan penggemarnya, dengan memberikan beasiswa kepada lima penggemar Ungu yang kurang mampu. [18]
Diskografi
Album Studio
Album Religi
Album Soundtrack
Album Kompilasi
Single
  • 2010: 1000 Malam
  • 2011: Maafkan Aku, Penghujung Cintaku, Ku Pinang Kau Dengan Bismillah, Selamat Jalan Kekasih
Iklan
  • Relaxa (2005)
  • Telkomsel (2007)
  • Venera (2010)
  • Garnier (2011)
  • Nissan Juke (2011)
Filmografi
Sheila on 7 adalah salah satu grup musik Indonesia yang berdiri pada 6 Mei 1996 ini pada awalnya adalah sekumpulan anak-anak sekolah dari beberapa SMA di Yogyakarta. Di awal berdirinya bersatulah lima anak muda, Duta (vokal) berasal dari SMA 4, Adam (bass) dari SMA 6, Eross (gitar) dari SMA Muhammadiyah I, Sakti (gitar) dari SMA De Britto, dan Anton (drum) berasal dari SMA Bopkri I. Mereka sepakat untuk membentuk sebuah band dan membawakan lagu-lagu dari kelompok Oasis, U2, Bon Jovi, Guns N' Roses, dll. Pada waktu itu juga, mereka telah memiliki beberapa lagu-lagu orisinal karya mereka sendiri dan mereka mencoba untuk memperkenalkan dan membawakan lagu-lagu tersebut dengan penuh rasa percaya diri di berbagai pentas.
Sejarah
Berawal dari Adam dan Sakti yang memiliki band bernama "W.H.Y Gank" mengajak Duta ikut latihan band mereka untuk menjadi vokalis. Duta dipilih berbekal cerita Adam bahwa Adam dan Duta merupakan langganan pengisi acara 17 Agustus-an di komplek perumahan mereka, Duta menyanyi dan Adam bermain gitar akustik.
Berbicara mengenai "W.H.Y Gank" saat itu, Adam dan Sakti masih sering bertukar posisi sebagai bassist dan guitarist tergantung dari lagu yang mereka bawakan. Namun kebetulan band yang beranggotakan Adam, Sakti, Duta, dan seorang drummer bernama Agung ini belum sempat mencicipi panggung musik. Mereka baru sebatas latihan di studio, meng-cover version lagu band-band ternama, dan ikut audisi/seleksi untuk bisa tampil di sebuah acara.
Setahun berselang setelah "W.H.Y Gank" sempat vakum beberapa waktu, berkenalanlah mereka dengan Eross (yang nantinya menjadi lead guitar mereka). Mereka berempat kemudian memutuskan untuk memulai sebuah band baru, dan bertemulah mereka dengan Anton sang pemain drum yang dikenalkan oleh Eross pada saat latihan pertama band ini di studio. Setelah latihan pertama selesai inilah mereka memutuskan untuk menamakan band ini dengan nama "Sheilagank", dan menjadikan tanggal 6 Mei 1996 sebagai hari lahir mereka.
"Sheilagank" sempat malang melintang di pensi-pensi dan festival band SMA se-Jateng DIY selama kurang lebih 2 tahun, hingga pertengahan tahun 1998 akhirnya mereka mendapatkan "kontrak rekaman" pertama mereka dengan pihak label Sony Music Entertaintment Indonesia. Mereka kemudian merubah nama band mereka menjadi "Sheila On 7". Nama "Sheilagank" kemudian digunakan sebagai sebutan bagi pendengar setia karya-karya mereka. "Sheila" sebenarnya diambil dari nama teman SMA Eross yang juga adalah teman SD Adam dan Duta. Alkisah, saat pertama Adam dan Eross berkenalan dulu, Adam memanggil Eross dengan panggilan "temannya Sheila ya ?!", dan Eross pun menjawab "kamu temannya Sheila juga ya ?!", sehingga nama tersebut seringkali disebut dalam perbincangan mereka. Sedangkan "On 7" maksudnya adalah "pada 7 nada yaitu do-re-mi-fa-sol-la-si". Sehingga nama "Sheila On 7" kira-kira artinya adalah teman-temannya "Sheila" yang memainkan 7 nada / memainkan musik.
Sheila On 7 sejak awal kiprahnya di kancah musik Indonesia telah menorehkan banyak sekali prestasi, diantaranya menjadi satu-satunya band Indonesia yang mampu menjual album fisik sebanyak lebih dari satu juta copy, tiga album berturut-turut. Mereka juga memiliki pendengar-pendengar setia di negara-negara tetangga seperti Malaysia, Singapura, dan Brunei.
Namun di tahun 2004, mereka harus berpisah dengan Anton (drummer) dikarenakan perbedaan visi. Saat itu kemudian Brian masuk sebagai additional player mengisi posisi drummer yang ditinggalkan Anton. Brian tampil bersama Sheila On 7 di berbagai tour untuk promo album "Pejantan Tangguh". Album The Very Best of Sheila On 7 (2005) menjadi karir rekaman studio pertama Brian bersama Sheila On 7 sebagai additional player. Pada tahun 2006, Sheila On 7 juga harus berpisah dengan Sakti karena ia mengundurkan diri di tengah-tengah proses rekaman album "507". Namun pada saat proses rekaman album "507" itu pulalah Sheila On 7 akhirnya mengangkat Brian menjadi drummer tetap Sheila On 7 hingga sekarang. Sheila On 7 sekarang adalah Brian (drum), Eross (guitar), Duta (vocal), Adam (bass). Mereka punya nickname "B.E.D.A."
Diskografi
Sampai saat ini juga, mereka masih sulit untuk menyebut warna musik apa yang sebenarnya dimainkan. Tetapi satu hal yang jelas adalah bahwa mereka berkeyakinan untuk memainkan “Sheila music”, dimana ide-ide atau kreasi dalam bermusik dimunculkan secara spontan dan menampilkan lirik-lirik yang gampang dicerna serta konsep musik yang sederhana.
Pada awal berdirinya grup ini bernama "Sheila". Tidak lama kemudian, mereka menambahkan kata "Gank", hingga jadilah "Sheila Gank". Namun karena masalah sense, akhirnya nama mereka berganti menjadi "Sheila on 7", "on 7" berarti solmisasi alias 7 tangga nada (do re mi fa sol la si).
Sejak awal grup ini mencoba untuk tampil secara profesional. Dimulai dengan keterlibatan mereka dalam beberapa pentas musik, festival maupun pertunjukan komersil di DIY dan Jawa Tengah, baik di lingkup sekolah, kampus, serta panggung umum. Satu hal yang cukup meyakinkan dan membanggakan adalah keikutsertaan mereka dalam program indie label “Ajang Musikal” (Ajang Musisi Lokal) di tahun 1997 milik Radio Geronimo 105.8 FM & G-Indie Production yang di inisiasi oleh Teuku Dalin di Yogyakarta, dimana program ini adalah program sindikasi radio yang disiarkan oleh hampir 90 radio swasta di tanah air. Ajang Musikal adalah program radio yang menyiarkan lagu-lagu karya sendiri dari band-band lokal yang belum pernah rekaman komersial.
Dalam program ini mereka mendapat respons yang sangat positif, dimana request dari para pendengar untuk lagu karya mereka sendiri yaitu Kita, menempatkan mereka selama 3 bulan berturut-turut di tangga lagu Ajang Musikal G-Indie 10 pada bulan Maret, April, dan Mei 1997. Seperti yang di katakan oleh Teuku Dalin: "Sheila Gank punya talenta dimana mereka berani menyodorkan lagu-lagu original di panggung lokal, meskipun saat itu masih sepi tepukan, saya yakin mereka adalah trigger bagi grup-grup band di Jogja untuk dapat tiket rekaman komersial di major label. Menunjuk pada hal tersebut, "Sheila on 7" mampu untuk merefleksikan dirinya dan menjadikannya sebagai tolak ukur untuk ke jenjang yang lebih atas lagi yakni rekaman komersial. Dengan penuh keyakinan pula, Sheila on 7 memberanikan diri untuk menawarkan demotape serta proposal ke label Sony Music Indonesia, dan akhirnya kesempatan pun datang dengan dikontraknya Sheila on 7 untuk 8 album dengan sistem royalti.
Diskografi
Prestasi Sheila on 7
  • Double Platinum Award (1st Album) - Sony Music Asia ( agustus 1999)
  • Favorite Video Clip "DAN" - VMI Viewer's Choice ( agustus 1999)
  • Favorite Band - MUMU Reader's Choice ( september 1999)
  • Band Terpanjang - Kawanku Award 1999 (oktober 1999)
  • Best Song "DAN" of Pop Category - Anugerah Musik Indonesia (november 1999)
  • Best Producer Sheila on 7-Anugerah Musik Indonesia (november 1999)
  • Best Video Clip "DAN" - Panasonic Award (november 1999)
  • Best Rock Group - HAI Magazine Music Polling (desember 1999)
  • Best New Comer Group - HAI Magazine Music Polling (desember 1999)
  • Best Song "DAN" - HAI Magazine Music Polling (desember 1999)
  • Best Album "Sheila On 7" - HAI Magazine Music Polling (desember 1999)
  • Best New Artist - MTV VMA (Juni 2000)
  • Best New Artist - Kabar Kabari (Juli 2000)
  • 7 Platinum and Special Super Achievement Award (1st Album) - Sony Music Asia(august 2000)
  • The Rocketeer Award - Clear Top 10 Award (september 2000)
  • Band Terlalu - Kawanku Award 2000 (september 2000)
  • The 10 Best Millenist - Bintang Millenia (desember 2000)
  • Bintang MUMU 2000 - Tabloid musik MUMU (desember 2000)
  • Best Pop Group - HAI Magazine Music Polling (januari 2001)
  • Most Favorite Band - Musikamu Polling (januari 2001)
  • No.1 Hits of the World “Kisah klasik Untuk Masa Depan” Billboard chart Malaysia(Februari 2001)
  • Video klip terbaik Bulanan “Sephia” VMI 2001
  • Video klip favorit Bulanan “Sephia” VMI 2001
  • Platinum Award (2nd Album) - Sony Music Malaysia (maret 2001)
  • Best Pop Band - PAMI Award (maret 2001)
  • Ten Times Platinum - Sony Music Indonesia (mei 2001)
  • Most Favorite Band or Group or Duo - Penghargaan MTV Indonesia 2001(juni 2001)
  • Band Paling Ngetop - SCTV Award 2001 (Agustus 2001)
  • The Coolest Duo or Group - Clear Top 10 Award (September 2001)
  • The Fabulous Album "Kisah Klasik Untuk Masa Depan" - Clear Top 10 Award (September 2001)
  • Lagu Terbaik "SEPHIA" Kategori Pop Progressive - AMI SHARP AWARD 2001 (Oktober 2001)
  • Lagu Terbaik "SEPHIA" Kategori Best Of The Best - AMI SHARP AWARD 2001 (Oktober 2001)
  • Lagu anak-anak terbaik "Jangan takut gelap" feat Tasya AMI SHARP AWARD 2001 (Oktober 2001)
  • Penyanyi anak-anak terbaik "Jangan takut gelap" feat Tasya AMI SHARP AWARD 2001(Oktober 2001)
  • Anugerah Khas Bintang Popular - Anugerah Bintang Popular Malaysia 2001 (November 2001)
  • Bintang Paling Berkilau 2001Tabloid Bintang Indonesia 2001
  • Album Paling Berkilau 2001 “Kisah klasik untuk masa depan” Tabloid Bintang Indonesia 2001
  • Band Terlempar - Kawanku Award 2001 (Desember 2001)
  • Duo/Kumpulan Paling Popular - Anugerah Planet Music 2002 di Singapore (Januari 2002)
  • Penerima Royalty Tertinggi Di Indonesia dari Yayasan Karya Cipta Indonesia (Juni 2002)
  • Tokoh Pengangkat Citra Yogya "Sheila On 7"Anugerah Andrawina Kedaulatan Rakyat 2002
  • Album Pop terbaik 07 des AMI AWARDS 2002
  • Album Rekaman Terbaik 07 des AMI AWARDS 2002
  • Penata rekaman terbaik "Seberapa Pantas" Sheila On 7 AMI AWARDS 2002
  • Produser Rekaman terbaik "Seberapa Pantas" Sheila On 7 AMI AWARDS 2002
  • Album Paling Berkilau 2002 “07 des” Tabloid Bintang Indonesia 2002
  • Vokal pilihan berkumpulan/Duo - Anugerah Era Malaysia 2003 (Januari 2003)
  • Penyanyi/Band Paling Ngetop SCTV Music Awards 2003 (April 2003)
  • Lagu Paling Ngetop "Seberapa Pantas" SCTV Music Awards 2003 (April 2003)
  • Video Klip Paling Ngetop "Seberapa Pantas" SCTV Music Awards 2003 (April 2003)
  • Kumpulan Paling Popular ANUGERAH PLANET MUZIK MALAYSIA 2003
  • Duo/Kumpulan Terbaik ANUGERAH PLANET MUZIK MALAYSIA 2003
  • Album terbaik (07 Des) ANUGERAH PLANET MUZIK MALAYSIA 2003
  • Best Pop Act -Polling Musik Majalah HAI 2004
  • Best Album "07 Des" Polling Musik Majalah HAI 2004
  • Lagu Pop Alternatif terbaik "Pejantan Tangguh" AMI AWARDS 2004
  • Group Pop Alternatif Terbaik " Pejantan Tangguh" AMI AWARDS 2004
  • Album Pop Alternatif terbaik" Pejantan Tangguh" AMI AWARDS 2004
  • Album Terbaik (Best of the best)" Pejantan Tangguh" AMI AWARDS 2004
  • Lagu Original Motion Picture Terbaik “Melompat Lebih Tinggi” AMI AWARDS 2004
  • Peramu Rekaman Terbaik "Pejantan Tangguh" AMI AWARDS 2004
  • Produser Rekaman Terbaik "Pejantan Tangguh" AMI AWARDS 2004
  • Album Paling Berkilau 2004 “30 Hari Mencari Cinta” Bintang Indonesia 2004
  • Best Video klip " Pejantan Tangguh" Polling Majalah HAI 2005
  • Duo/Kumpulan Terbaik ANUGERAH PLANET MUZIK SINGAPURA 2005
  • Lagu Terbaik (Berhenti Berharap) ANUGERAH PLANET MUZIK SINGAPURA 2005
  • Album Indonesia Terbaik (30 Hari Mencari Cinta) Anugerah Industri Muzik MALAYSIA 2005
  • Penghargaan Sebagai Pencipta Lagu Nasional "Bendera"-Eross Chandra- KemMenpora 2006
  • Gitaris terbaik “Eross Chandra” TAKE AMI AWARDS 2006
  • 150 Album Indonesia Terbaik Sepanjang Masa "Sheila on 7" Rolling Stone Indonesia 2007
  • 150 Lagu Indonesia Terbaik Sepanjang Masa "Dan" Rolling Stone Indonesia 2009
  • 150 Lagu Indonesia Terbaik Sepanjang Masa "Bendera" Rolling Stone Indonesia 2009
  • 150 Lagu Indonesia Terbaik Sepanjang Masa "Melompat Lebih Tinggi" RollingStone 2009
  • Pemenang Class Music Heroes –Talk Less Do More Award 2009
  • Best Pop Group - Polling Musik Hai 2010
  • Platinum Award album ” Berlayar” Sony Music Indonesia 2011
  • Best Album “Berlayar” Polling Musik Hai 2011
  • Best Album 2011 "Berlayar" Rollingstone Indonesia Desember 2011

November 1, 2007
“Mending Bikin Lagu Daripada Main Film!”
Filed under: Eross
Kalau disebut beberapa nama dan kata berikut, bisa nggak Belia menarik satu garis merahnya? Nih ya, Sheila on 7, lagu “Bendera”-nya Cokelat, dan soundtracknya film “Gie”. Apa atau siapa hayoo? Uhm, jika kamu menyebut nama Eross Candra, berarti tebakan kamu tepat! Yak, cowok yang banyak banget side project-nya ini akhirnya bisa belia temui beberapa waktu lalu saat dirinya mempromosikan salah satu band side projectnya, Jagostu. Kira-kira, apalagi ya yang bakal dibikin oleh bujang kelahiran Yogyakarta, 3 Juli 1979 ini? Let’s check it out!
Lagi sibuk-sibuknya dengan “mainan” baru, enggak bikin Eross harus meninggalkan aktivitas lamanya. Seperti yang Belia semua ketahui, gitaris So7 yang juga mastermind-nya Jagostu ini punya segudang talenta di dunia musik. Maklum, sulung dari tiga bersaudara ini emang terkenal jagonya bikin lagu. Lagu Bendera yang dibawakan oleh Cokelat, salah satu bukti kreatif Eross di dunia musik. “Saya butuh banyak penyaluran kalau untuk musik. Dan semua itu enggak bisa hanya disalurkan ke So7,” ucapnya membuka percakapan dengan belia.
Ide kreatifnya di bidang musik memang enggak mandek di satu jenis musik aja. Makanya, Eross memilih untuk berkarya di musik lain tanpa harus meninggalkan band yang membesarkan namanya. “Selama ini enggak pernah bermasalah dengan jadwal ya. Itu sih pinter-pinternya manajemen aja. Buat saya, dua-duanya merupakan prioritas,” kata Eross ketika belia tanya, mana yang lebih didahulukan, So7 atau side projectnya.
Lebih lanjut, Eross juga bilang kalau So7 itu kudu tetap dilestarikan. “So7 itu musiknya udah ada sejak saya masih sekolah. Enggak mungkin dihilangkan. Sedangkan projek saya ini, berbeda jauh dengan So7,” katanya kalem.
Darah seni yang mengalir dari cowok yang pernah ngeband bareng Icha dan Adit Jikustik ini emang kentara banget. Ibunya seorang penyanyi, pamannya jagoan main gitar, dan kakeknya merupakan pemain saksofon, bikin Eross enggak bosen ngulik sesuatu yang berhubungan dengan musik. Bahkan lagu-lagu yang ada di albumnya Jagostu, semuanya dibikin oleh Eross. “Saya memang sudah menyiapkan semua materinya untuk Jagostu. Bisa dibilang ya, ini merupakan projek solo saya,” tambahnya.
Untungnya, teman-teman Eross di So7 enggak ada masalah dengan kreativitas Eross ini. Justru pro dan kontra malah datang dari Sheila Gank –fans So7. “Pasti mereka ada yang pro dan kontra lah. Yang pro banyak ngasih masukan dan dukungan buat saya, sementara kalau yang kontra malah enggak ngasih komentar apa pun, haha .…”
Setelah projek band barunya, Eross punya satu lagi side project yang katanya, sangat menyita waktunya. “Saya baru selesai syuting film indie, yang bikin temen sekolah saya dulu. Jelaslah, saya enggak bisa nolak,” katanya. Di film yang berjudul Mati Bujang Tengah Malam ini, Eross langsung diberi peran utama. “Ceritanya sih masih seputar kisah roman gitu. Saya main bareng Artika Sari Devi,” tuturnya.
Hmm, sepertinya menarik ya? “Wah, jangan bandingin dengan bikin lagu lah. Susah banget ngehafalin skripnya,” ujarnya. Enggak hanya bermain sebagai pemeran utama aja, Eross juga membuat soundtrack buat film berdurasi 24 menit ini. “Tapi, tetep aja, saya lebih milih bikin lagu daripada main film!”
Bon Jovi
Anggota
Anggota sekarang
1. Jon Bon Jovi - vokalis, gitaris
2. Richie Sambora - gitaris, backing vocal
3. Tico Torres - drummer, pemain perkusi
4. David Bryan - keyboardis, backing vocal
Mantan anggota
1. Alec John Such - bassis
Sejarah
Bon Jovi adalah band rock Amerika keras dari Sayreville, New Jersey. Dibentuk pada tahun 1983, Bon Jovi terdiri dari vokalis dan senama 'Jon Bon Jovi' (John Francis Bongiovi, Jr), gitaris Richie Sambora, keyboardist David Bryan, Tico Torres drummer serta bassis saat Hugh McDonald [1]. The band line-up memiliki sebagian besar tetap statis selama sejarah mereka, kecuali hanya menjadi keberangkatan Alec John Such pada tahun 1994, yang secara tidak resmi digantikan oleh Hugh McDonald. Band ini menjadi terkenal karena menulis beberapa lagu-lagu rock, dan mendapat pengakuan luas dengan album ketiga mereka Slippery When Wet, yang dirilis pada tahun 1986. Setelah berkeliling dan perekaman non-stop selama 1980-an, band ini melanjutkan hiatus setelah New Jersey Tour pada tahun 1990, selama waktu Jon Bon Jovi dan Richie Sambora kedua merilis album solo yang sukses. Pada tahun 1992, band kembali dengan album Keep The Faith. Mereka merilis single "It's My Life", yang mengikuti hiatus kedua, berhasil memperkenalkan band ke khalayak yang lebih muda. Bon Jovi telah dikenal menggunakan gaya yang berbeda dalam musik mereka, yang mencakup negara untuk tahun 2007 album mereka Lost Highway. Album terbaru mereka, The Circle, dirilis pada tanggal 10 November 2009 di Amerika Serikat.
Sepanjang karir mereka, band ini telah merilis sebelas album studio, tiga album kompilasi dan satu album live, dan telah terjual 130 juta album di seluruh dunia. Mereka telah melakukan lebih dari 2.600 konser di lebih dari 50 negara selama lebih dari 34 juta fans, dan dilantik ke Inggris Music Hall of Fame pada tahun 2006. Band ini juga dihormati dengan Penghargaan of Merit di American Music Awards pada tahun 2004, dan sebagai penulis lagu dan kolaborator, Jon Bon Jovi dan Richie Sambora dilantik menjadi penulis lagu Hall of Fame pada tahun 2009. Pada tanggal 28 September 2010, Bon Jovi dinominasikan untuk Rock and Roll Hall of Fame, namun pada tanggal 15 Desember 2010 itu diumumkan bahwa Bon Jovi tidak membuat itu.
[sunting] Formasi (1982-1983)
Jon Bon Jovi mulai bermain piano dan gitar pada tahun 1975 di kelas tiga belas dengan band pertamanya 'meruntuhkan'. Pada usia enam belas Bon Jovi bertemu David Bryan dan membentuk cover band 12-piece Atlantic City Expressway. Mereka bermain klub New Jersey walaupun mereka anak di bawah umur. Masih di remaja, Bon Jovi bermain di band John Bongiovi dan Wild Ones, bermain klub lokal seperti "The Fast Lane" dan membuka atas tindakan yang dikenal di daerah tersebut. Pada tahun 1980, ia membentuk band lain, "The Rest", dan membuka bagi New Jersey tindakan seperti Southside Johnny dan Jukes Asbury.
Pada pertengahan tahun 1982, keluar dari sekolah dan bekerja paruh waktu di toko sepatu wanita ', Jon Bon Jovi mengambil pekerjaan di Power Station Studios, rekaman Manhattan fasilitas di mana sepupunya Tony Bongiovi adalah co-pemilik. Bon Jovi membuat beberapa demo - termasuk satu yang diproduksi oleh Billy Squier - dan mengirimnya ke perusahaan rekaman tapi gagal untuk membuat dampak. rekaman profesional pertama nya lead vokal dalam "R2-D2 Kami Berharap Kau Natal Merry," yang merupakan bagian dari Natal di album Bintang co sepupunya yang diproduksi.
Bon Jovi mengunjungi stasiun radio lokal WAPP 103.5FM "Apple" di Lake Success, New York. Dia berbicara langsung kepada Direktur promosi John Lassman, yang menerima lagu "Runaway" untuk dimasukkan di album kompilasi stasiun bakat homegrown lokal. Bon Jovi pada awalnya enggan namun akhirnya memberi mereka lagu Bon Jovi yang telah menggunakan musisi studio untuk bermain di lagu "Runaway". Studio musisi yang membantu merekam "Runaway" - dikenal sebagai The Semua Review Star - adalah gitaris Tim Pierce, keyboardist Roy Bittan, drummer Frankie LaRocka, dan bassist Hugh McDonald.
Lagu ini mulai mendapatkan diputar di daerah New York, stasiun kakak kemudian lainnya di pasar utama mengambil lagu. Maret 1983 Bon Jovi disebut David Bryan, yang pada gilirannya disebut bassist Alec John Such (b. Alec John Such, 14 November 1952, Yonkers, New York, USA) Opera ex-Phantom dan seorang drummer bernama Tico Torres berpengalaman. Mengetuk untuk bermain gitar adalah tetangga Bon Jovi, Dave Sabo (alias The Snake) yang kemudian membentuk kelompok Skid Row. Sabo akhirnya digantikan oleh Richie Sambora (b. Richard Stephen Sambora, 11 Juli 1959, Perth Amboy, New Jersey, USA). Sebelum bergabung ke grup, Sambora telah melakukan tur dengan Joe Cocker, bermain dengan sebuah kelompok yang disebut rahmat dan telah dipanggil untuk audisi untuk Kiss. Dia juga bermain di Pelajaran album dengan band Message, yang dirilis ulang pada CD melalui Long Island Records pada tahun 1995. Pesan yang awalnya ditandatangani untuk Led Zeppelin Swan Song Records label, meskipun album ini pernah dirilis.
Tico Torres juga seorang musisi berpengalaman, memiliki dicatat dan bermain hidup dengan Phantom's Opera, The Marvelettes, dan Chuck Berry. Ia muncul di 26 catatan dan baru direkam dengan Franke dan KO, sebuah band Jersey dengan hit single selama awal 1980-an.
David Bryan telah keluar dari band ia dan Bon Jovi didirikan dalam rangka untuk belajar kedokteran. Sementara di perguruan tinggi, dia menyadari bahwa dia ingin mengejar musik penuh-waktu dan telah diterima Juilliard School, New York sekolah musik. Ketika Bon Jovi menelepon temannya dan mengatakan dia menyusun sebuah band dan kontrak rekaman tampak mungkin, Bryan mengikuti jejak Bon Jovi dan menyerah studinya.
[sunting] Awal tahun (1984-1985)
Setelah band ini mulai bermain menampilkan dan membuka untuk bakat lokal, mereka menarik perhatian eksekutif rekaman Derek Shulman, yang menandatangani mereka ke Mercury Records dan yang merupakan bagian dari perusahaan PolyGram. Karena Jon Bon Jovi menginginkan nama grup, Pamela Maher, seorang teman Richard Fischer dan seorang karyawan Doc McGhee, menyarankan mereka menyebut diri mereka Bon Jovi, mengikuti contoh yang terkenal lainnya dua band kata seperti Van Halen. Nama ini dipilih bukan asli dari ide Johnny Electric. saran Pamela nama disambut dengan antusias kecil, tetapi dua tahun kemudian mereka memukul grafik di bawah nama itu. Cover art untuk Runaway.
Dengan bantuan manajer baru mereka Doc McGhee mereka merekam debut album band ini, Bon Jovi, yang dirilis pada tanggal 21 Januari 1984. Album ini termasuk hit pertama band single, "Runaway", mencapai Top 40 di Billboard Hot 100 diikuti dengan "Dia Don't Know Me" yang merupakan lagu Mercury diminta merekam Jon dan termasuk di album ini sebagai bagian dari kesepakatan itu. Sampai saat ini, lagu yang tetap di jalur satunya yang pernah masuk dalam album Bon Jovi yang Jon tidak memiliki kredit penulisan.
Kelompok tersebut menemukan diri mereka membuka untuk Scorpions di AS dan untuk Kiss di Eropa. Pada bulan Agustus tahun 1984 band ini membuat penampilan di Super Rock Festival sebagai tamu spesial di Jepang. Namun, "Runaway" menjadi hit dan Bon Jovi menarik perhatian di Jepang. Bon Jovi mendapat disk emas pertama untuk album pertama mereka di Jepang. Album ini memuncak di # 43 di Billboard 200 album chart di Amerika Serikat dan satu tahun setelah rilis, itu bersertifikat Emas oleh RIAA.
Pada tahun 1985, album kedua Bon Jovi 7800 ° Fahrenheit dirilis. Band ini merilis tiga single "Only Lonely", "Dalam Dan Out Of Love" dan kidung "Silent Night". Album ini memuncak di # 37 di Billboard 200 dan Emas bersertifikat di AS Sementara album tidak melakukan serta mereka harapkan dalam hal penjualan, hal itu diperbolehkan Bon Jovi untuk keluar di jalan tur lagi. pertunjukan pertama mereka di Jepang sebagai headliner yang telah dilakukan segera setelah rilis album dan delapan menunjukkan secara total menjadi terjual habis semua, dan album hit Gold Top 5 dan bersertifikat di Jepang.
Pada bulan Mei 1985, Bon Jovi berjudul tempat di Inggris dan Eropa. 7800 Fahrenheit memuncak di # 28 di Inggris dan # 40 di Jerman. Pada akhir dari tur Eropa, band ini mulai lari 6-bulan sebesar US tourdates mendukung Ratt. Di tengah tur bahwa mereka berhasil membuat penampilan di Jam Texas dan Monster's Castle Donnington konser Rock di Inggris. Jon Bon Jovi juga melakukan penampilan solo di Farm Aid pertama tahun 1985.

5 Penyanyi Terbaik Sepanjang Masa
Ada banyak sekali penyanyi yang memiliki kualitas suara luar biasa di dunia. Kemampuan bernyanyi yang baik, ditambah dengan penciptaan lagu-lagu yang hebat serta kehebatan bermain alat musik menjadi daya tarik luar biasa dari penyanyi. Selain itu, aksi panggung dan gaya berbusana menjadi ciri khas sang penyanyi yang akan diingat oleh para penggemarnya. Dunia ini diisi oleh penyanyi sekaligus musisi berbakat yang pernah hidup, dan meninggalkan sejarah serta warisan kehebatan mereka dalam bernyanyi dan bermusik yang akan selalu dikenang oleh para pecinta musik di seluruh dunia. Ada banyak sekali yang pernah hidup, namun dalam postingan kali ini saya hanya akan membahas 5 penyanyi yang pastinya dikenal oleh pecinta musik di seluruh dunia. Ingin tahu siapa saja mereka? Berikut profil mereka:
1. Freddie Mercury (5 September 1946 - 24 November 1991)
Siapa yang tidak kenal Freddie Mercury? Penyanyi yang juga vokalis dari grup band rock Inggris, Queen, yang sering dinobatkan sebagai penyanyi terbaik sepanjang masa. Freddie Mercury berkali-kali terpilih oleh media internasional sebagai vokalis terbaik sepanjang masa karena ciri khas suara yang unik, memiliki karakter opera yang begitu kuat, bisa menyanyikan berbagai aliran musik serta merupakan seorang pianis yang handal. Karakter vokal Freddie bisa mencapai 4 oktaf dan bisa menyanyikan nada rendah F. Bahkan ia memiliki ciri suara bariton yang bisa menyanyikan nada tenor termasuk teknik falsetto yang begitu sempurna dan mengagumkan. Busananya di panggung juga tidak kalah menarik. Ia sering memakai gaun balet dan opera di era 70-an dan mulai ‘bertelanjang dada’ di era 80-an. Aksi panggungnya juga mencengangkan. Bahkan David Bowie dan Michael Jackson yang juga penggemar Freddie pernah menyaksikan aksi panggung Freddie Mercury bersama Queen dan begitu terhibur serta terpengaruh dalam aksi panggung mereka. Jajak pendapat kritikus dan musisi-musisi di dunia akhir-akhir ini menyatakan bahwa Freddie Mercury dan band-nya Queen disebut-sebut sebagai pemilik aksi panggung terbaik sepanjang masa setelah tampil di pertunjukan amal Live Aid di London 1985 silam.
Freddie Mercury lahir di Stone Town, Zanzibar, Afrika tanggal 5 September 1946 dengan nama Farrokh Bulsara. Ayah dan ibunya merupakan keturunan Parsi-India yang hengkang ke Inggris setelah terjadi revolusi di kota asalnya. Di Inggris, Freddie pernah mengenyam kursus piano formal, dan pernah tampil di acara-acara ulang tahun dan acara semi-formal lainnya bersama teman-temannya ketika diundang oleh teman sekolahnya. Di perkuliahan, Freddie Mercury merupakan sarjana kesenian di Ealing Art College. Dia berteman baik dengan  Tim Staffel yang merupakan bassist dan vokalis grup band Smile (band cikal-bakal Queen), yang kemudian memperkenalkan dirinya dengan gitaris Brian May dan juga drummer Roger Taylor. Tim Staffel mengundurkan diri dari Smile karena ingin berkarya solo. Freddie kemudian mengubah nama Smile menjadi Queen dan melukis lambang band tersebut dengan menggunakan shio masing-masing personil. Queen mencari pemain bass dengan cara mengaudisi mereka yang mendaftar, dan John Deacon sebagai orang ketujuh atau the lucky star yang kemudian terpilih menjadi pelengkap band tersebut.
Bersama Queen, Freddie Mercury telah menciptakan banyak lagu yang menjadi hits di dunia, salah satunya Bohemian Rhapsody. Siapa yang tidak kenal dengan lagu itu? Lagu yang beberapa kali dinobatkan sebagai lagu terbaik sepanjang masa ini memiliki struktur musik yang hebat. Disini jugalah kualitas suara dan musikalitas Freddie Mercury teruji dan diakui.
Selain itu, Freddie Mercury juga menciptakan 10 lagu dari 17 lagu di album Greatest Hits. Bukti bahwa Freddie Mercury juga berkemampuan hebat dalam menciptakan lagu. Musiknya juga mengagumkan. Freddie menulis lagu dengan struktur kord yang aneh. Menurut Brian May sang gitaris, musik rock kebanyakan ditulis dengan nada D atau E, kadang bisa juga dengan A. Tetapi lain dengan Freddie Mercury, ia menulis dengan struktur kord yang aneh dan susah dimainkan dengan gitar. Inilah sebabnya lagu Freddie Mercury lebih unggul dibandingkan dengan lagu dari musisi lain. Selain itu, suaranya bisa pas dengan musik yang strukturnya aneh tersebut. Hal-hal tersebutlah yang membuat saya menempatkan Freddie Mercury sebagai posisi teratas penyanyi terbaik sepanjang masa. Banyak orang menyebut bahwa predikat ‘The King of Rock’ cocok sekali diberikan kepada Freddie Mercury. Sang legenda pun meninggal pada tahun 1991 setelah bertahun-tahun mengidap AIDS. Freddie dikenal mengalami gangguan orientasi seks yang membawa dirinya menjadi seorang biseksual. Kini sang legenda meninggalkan warisan karya-karya terbaiknya yang akan selalu kita kenang.
Mungkin sebagai bukti lain sebagai bahan pertimbangan mengapa saya menempatkan Freddie Mercury di posisi teratas, Anda harus mendengarkan lagu-lagu ini sebagai bahan pertimbangannya: Bohemian Rhapsody, Love of My Life, The March of the Black Queen, Somebody to Love, Ogre Battle, Mustapha Ibrahim, Jealousy, The Prophet Song, You and I, You’re My Best Friend, Crazy Little Thing Called Love, Good Old-fashioned Lover Boy, Seaside Rendezvous, Killer Queen, Bicycle Race, We are the Champions, We Will Rock You, Fat Bottomed Girl, Lazing on a Sunday Afternoon, dan lain sebagainya.
Sebagai bukti visualnya, saya memberikan video Queen - Love of My Life saat mereka sedang konser. Saya ingin memberikan lagu Bohemian Rhapsody tetapi sudah lebih dahulu diposting oleh blogger yang lain, jadi ini saja sudah cukup


2. Elvis Presley (8 Januari 1935-16 Agustus 1977)
Description: Description: Elvis Presley
Elvis Aaron Presley merupakan penyanyi Rock n’ Roll asal Amerika Serikat yang sering disebut sebagai King of Rock. Ciri khas Elvis yang paling dikenal adalah gaya rambut yang istimewa dengan busana yang eksentri, yang menjadikan gayanya sebagai simbol musik Rock n’ Roll. Elvis merupakan penyanyi berbakat yang sudah mendunia namanya sejak usia muda, bahkan dia sudah mulai bernyanyi ketika masih kanak-kanak. Elvis dikenal sebagai era awal musik Rock n’ Roll, yang memperkenalkan musik keras tetapi bersatu dengan ballad. Di awal kejayaannya, Elvis sudah menarik bagi para penggemar, dan setiap pertunjukannya ditonton oleh massa yang begitu banyak. Suara Elvis dikenal berat dan ngebass sebagai ciri khas musik Rock jaman dulu. Pertunjukan awalnya dihadiri oleh massa yang begitu banyak, dan gayanya di atas panggung kerap ditiru oleh remaja-remaja pecinta Rock n’ Roll. Kriteria suara yang begitu khas membuat Elvis tidak memiliki tandingan di era musik Rock, bahkan penyanyi sekelas Ricky Nelson pun susah menandingi ketenarannya. Elvis juga menjadi idola para remaja Amerika, juga Inggris. Bahkan ketika John Lennon, Paul McCartney serta personil The Beatles lainnya ketika remaja merupakan fans berat Elvis Presley. Kecintaan mereka terhadap Elvis Presley lah yang membuat mereka hidup dalam dan untuk musik. Selain The Beatles, Freddie Mercury dan juga The Rolling Stones merupakan fans Elvis Presley. Pengaruh Elvis juga membawa mereka tercampur dalam gairah musik Rock n’ Roll.
Elvis pada jamannya bisa menyanyikan banyak aliran musik seperti blues, jazz, dan juga rock. Namun, seluruh aliran musik tersebut tetap berbasis pada Rock n’ Roll. Unsur ballad juga merupakan hal yang kental dalam lagu dan suaranya. Penampilan yang eksentrik ditambah vokal yang mengagumkan serta lagu-lagu hits jaman itu membuatnya menjadi panutan remaja yang banyak meniru gayanya, seperti gaya berbusana, gaya menyanyi hingga gaya potongan rambut.
Elvis ditemukan tewas di rumahnya di Memphis tahun 1977 karena penyakit jantung, yang kemungkinan disebabkan oleh kesehariannya yang terlalu banyak mengkonsumsi obat-obatan. Predikat King of Rock n’ Roll pun selamanya akan berdiri tegak sejajar dengan namanya, Elvis Presley.
Lagu-lagunya yang menjadi hits sampai sekarang adalah: Jailhouse Rock, Love Me Tender, Can’t Help Falling in Love, Burning Love, Blue Suede Shoes, Marie’s the Name, Heartbreak Hotel, dan masih banyak lagi.


3. Michael Jackson (29 Agustus 1958 - 25 Juni 2009)
Michael Jackson merupakan penyanyi Pop yang sangat terkenal dengan kejernihan suara dan koreografi yang memukau. Ia disebut sebagai “King of Pop” oleh karena suaranya yang halus dan kadang bisa keras dengan lagu-lagu yang enak didengar dan akrab di telinga. Album Michael Jackson yang berjudul Thriller merupakan album terlaris sepanjang masa dengan penjualan melebihi 100 juta album di seluruh dunia. Ia juga seorang aktor dan koreografer dalam penampilannya sendiri.
Michael menjadi bintang di usia yang dini. Pada usia 8 tahun, ia dan saudaranya Marlon Jackson sudah menjadi penyanyi utama di grup vokal keluarga Jackson yaitu The Jackson Five. Michael dengan band-nya pernah beberapa kali mengadakan tur di sekitar Amerika Tengah dan memenangkan kontes pencari bakat lokal. Kehebatannya bernyanyi saat masih anak-anak bisa kita dengar di lagu yang berjudul ‘Ben’.
Michael Jackson lahir di Indiana, Amerika Serikat tanggal 29 Agustus 1958 sebagai orang berkulit hitam. Ia merupakan anak ke-7 dari 9 bersaudara. Michael sejak kecil memiliki masa kecil yang tidak bahagia, oleh karena itu ia sering menangis ketika menceritakan masa kecilnya kepada publik.
Seiring perkembangan karirnya sebagai penyanyi, Michael sangat sukses sebagai penyanyi pria setelah keluar dari The Jackson 5 dan merintis karir solo. Ia beberapa kali meraih penghargaan di berbagai ajang, termasuk 13 kali Grammy Awards dan 13 kali single nomor 1. Sebagai penyanyi, ia memiliki kriteria suara yang halus, lembut dan berkarakter. Kita bisa tahu siapa yang menyanyi ketika kita mendengar ia bernyanyi. Karakter vokalnya begitu halus, bernada tinggi dan tarikan nafas yang panjang. Kelembutan suara dan aksi panggung serta koreografi menambah nilai plus-nya sebagai penyanyi internasional. Siapa yang tidak kenal tarian Moonwalk atau Robot ala Michael Jackson? Itu merupakan ciri khas penampilannya di atas panggung yang diisi oleh teriakan penonton yang begitu histeris.
Ia sempat jatuh ke dalam masa-masa sulit. Ia terkena penyakit vertiligo, bahkan ia harus mengoperasi kulitnya. Ia juga sempat tersandung kasus pelecehan seksual terhadap anak kecil. Terlibat utang yang besar membuatnya semakin jatuh ke dalam masa-masa sulit. Ia merencanakan untuk comeback tur 2009 silam, namun ia ditemukan tewas beberapa hari sebelum tur dilaksanakan.
Sebagai bukti lagu, Michael Jackson pernah menulis dan menyanyikan lagu yang mungkin akan dikenal oleh pecinta musik dunia seperti: Heal the World, Ben, Black or White, We are the World, Man in the Mirror, Bad, Smooth Criminal, Beat It, The Way You Make Me Feel, Billy Jane, Rock With You, Thriller, You are not Alone, dan masih banyak lagi.
Untuk videonya bisa ditonton disini:

4. Jon Bon Jovi (2 Maret 1962)
John Francois Bongiovi atau yang lebih dikenal dengan Jon Bon Jovi merupakan vokalis dan pendiri band terkenal Amerika, Bon Jovi. Jon Bon Jovi sangat dicintai oleh penggemarnya terutama para wanita karena karakter suara yang khas dan mengagumkan, ketampanannya dan gaya hidup sebagai Rocker yang baik dan taat beragama. Jon Bon Jovi dikenal dengan suara rock yang khas dengan nada tinggi, serta tarikan nafas yang panjang membuat nada tinggi suaranya bisa terdengar begitu melengking. Karakter suara rock yang khas merupakan ciri khasnya yang bisa juga menyanyikan lagu-lagu mellow.
Jon Bon Jovi lahir di New Jersey, Amerika Serikat pada tanggal 2 Maret 1962. Bersama Bon Jovi, band yang dibentuknya tahun 1983 silam, ia telah merilis hit-hit besar seperti It’s My Life, Blaze of Glory, dan lain sebagainya. Lagu-lagu yang ditulis oleh Bon Jovi dinyanyikan dengan karakter vokal yang keras namun seimbang. Tempo yang tinggi maupun pelan tetap mngandung unsur keras dalam karakter suaranya, namun tetap mellow bila temponya pelan.
Jon dikenal sebagai Rocker yang jauh dari rokok dan alkohol serta seks bebas, lain dari kebanyakan musisi-musisi dunia. Selain vokalis, Jon juga merupakan komponis, aktor serta multi-intrumentalis. Sebagai penyanyi dan frontman, ia membawa band-nya Bon Jovi ke dalam kesuksesan besar dengan penjualan album yang melampaui 100 juta keping album di seluruh dunia.
Karakter suaranya yang begitu khas bisa didengar dalam lagu: Thank You For Loving Me, It’s My Life, You Give Love a Bad Name, I’ll be there for you, Miracle, Santa Fe, Blaze of Glory, What Do You Got, dan lain sebagainya.

5. John Lennon (9 Oktober 1940 - 8 Desember 1980)
John Winston Lennon merupakan pendiri dan pentolan grup musik legendaris asal Inggris, The Beatles. Ia dikenal sebagai vokalis inti, gitaris dan pencipta lagu dari grup band tersebut. Bersama Paul McCartney, mereka telah banyak menciptakan lagu-lagu di The Beatles hingga menjadi lagu-lagu terbaik yang paling dikenal di dunia. Pasangan Lennon/McCartney tertera di dalam pencipta lagu-lagu The Beatles selama kurun waktu 60-an hingga 70-an, dan tercatat sebagai duet pencipta lagu terbaik dan tersukses sepanjang masa.
John Lennon memiliki kemampuan suara yang lembut dan berkesan gentle sebagai vokalis. Karakter suara pelan dan kadang memekik mengisi vokal-vokal di setiap lagu The Beatles, bahkan karakter vokal dan penciptaan lagunya menjadi inspirasi musisi masa kini. Kemampuan vokal yang baik ditambah dengan permainan musik serta penciptaan lagu menjadikan Lennon meraih posisi kelima ini. Suara yang terdengar santai dan bisa dinikmati segala usia, membuat kesan kuno pada musiknya bisa dihilangkan. John Lennon selain sebagai penyanyi juga merupakan seorang multi-instrumentalis, pencipta lagu, penulis, aktivis perdamaian, aktor dan penyair. John Lennon juga terkenal dengan sikap sinisnya dan sangat cocok dipadukan dengan Paul McCartney yang merupakan seseorang yang optimis.
John Lennon lahir di Liverpool, Inggris dengan masa kecil yang kurang bahagia. Di usia balita ia ditinggal pergi oleh ayahnya yang pergi berlayar sebagai seorang pelaut, dan masa kecilnya dihabiskan dengan tinggal dengan bibinya. Ia sangat terpengaruh dengan musik Rock n’ Roll dari idolanya ketika remaja yaitu Elvis Presley dan Chuck Berry. Masa remajanya dihabiskan dengan bermain dengan teman-temannya sesama pecinta musik Rock n’ Roll. Kemampuan bermusiknya terus berkembang, termasuk ketika dia bertemu dengan Paul McCartney yang menyukai pertunjukan Lennon bersama teman-temannya. Paul McCartney kemudian bergabung dengan John Lennon di dalam The Quarrymen, dan memainkan gitar akustik sambil bernyanyi. John Lennon bersama Paul McCartney kadang berbagai mic di atas panggung saat menyanyikan lagu-lagu The Beatles. Kejenuhan mereka dengan lagu-lagu The Beatles menjadi salah satu penyebab mereka bubar.
John Lennon dengan karakter suara yang sangat bisa dinikmati dan lembut serta aksi panggung yang baik membuat dia akan selalu dikenang oleh fans beratnya di seluruh dunia. Ditambah lagu-lagunya yang menawarkan kisah dan syair yang menyentuh mengenai percintaan, kisah hidup, perdamaian, dan lain-lain. John Lennon tewas ditembak oleh penggemarnya sendiri sesaat sebelum memasuki apartemennya. Sang legenda pun tiada dengan warisan musik dan pesan damai yang mendalam bagi seluruh dunia.
Lagu-lagunya yang harus Anda dengar sebagai bahan acuan mengapa saya menempatkan dia di posisi kelima: Imagine, In My Life, Twist and Shout, Revolution, Strawberry Fields Forever, I’ll Cry Instead, You’ve got to hide your love away, A Hard Day’s Night, Baby’s in Black, Anna (Go with Him), Chains, Don’t Let Me Down, Please Please Me, Mr. Postman, dan lain sebagainya.



Diposting oleh di

Tidak ada komentar:

Posting Komentar

Langganan: Posting Komentar (Atom)